每年腕表,的前三個月,這里都會爆發一整年的倉儲,這是一場盛宴,我們可以看到一些當下經濟環境的線索。——低迷、萎縮、縮減等負面詞匯似乎泛濫太久了。對策?當然,自古以來就有人哭有人笑,所以從表盤的設計和功能就可以看出豹紋。
表盤設計
原本拿起筆寫一篇關于表盤設計和藝術風格的文章,但我們知道設計的藝術離不開經濟,所以我們不妨從歷史中尋找一些規律。1900年,巴黎世博會如期舉行,在隨后的十年里,新款式在最常見的大眾產品中迅速普及,當然手表的設計也不例外。受英國工藝美術運動的影響,造型材料主要從植物圖像中提取。新藝術運動倡導大量自由連續的曲線曲面,形成自己獨特的動態造型風格。此時的腕表剛剛脫離“攜帶”的束縛,渴望在造型設計上有所突破。也是契合當下藝術運動的必然結果。那么,廣泛使用曲線有什么好處呢?可以看到金屬傳遞的硬冷感很容易被曲線軟化溶解,結構可以呈現出不同于直線的節奏。換句話說,線條的變化是這一時期手表的主要審美訴求。
表款設計介紹二
TAG Heuer豪雅卡雷拉卡阿拉系列CALIBRE 18腕表
讓我們回顧一下時間線。第一次世界大戰后,新藝術運動逐漸淡出人們的視線,裝飾藝術在這個時候應運而生。藝術裝飾主義摒棄了新藝術運動的幻想,與工業文化產生的機械美學相結合,從20世紀20年代到30年代改變了當時的審美取向。Art Deco以機械的、幾何的、純粹的裝飾線條為代表,如扇形的輻射陽光、齒輪或流線、對稱簡潔的幾何構圖等。涂上明亮的對比色。同時,在包豪斯學派存在的14年間,設計師應該“為死氣沉沉的機械產品注入靈魂”,拉近藝術與工業化社會的距離。此時的腕表設計崇尚簡約,強調幾何分割的比例。
表款設計介紹二
BaumeMercier名士克萊斯麥系列男士精鋼自動手表
后來,在20世紀50年代前后的30年里,在這個階段可能不容易找到相應的藝術風格或運動,但我們可以看到戰后人們心理重建和審美訴求的偉大再現。20世紀60年代,流行藝術的影響在英國和美國流行起來,許多當代藝術家被創造出來。因為創作強調有性的自由,反傳統、反保守的造型不再知道什么是“離經叛道”。在腕表造型上,多彩多變的色彩和異形表殼設計(包括扭曲設計、不對稱線條和非傳統表殼)成為大眾青睞的潮流,創意和個性也為未來更加強調“個性化佩戴體驗和喜好”鋪平了道路。